XXXIV CICLE DE CONCERTS “MÚSICA A l’ESPERANÇA”
DIVENDRES, 8 DE MAIG
10 nit
BERTA SALA, veu
amb el Quartet Edelweiss
Àuria Iglesias, violí
Sergi Renom, violí
Andreu Soldevila, viola
Martina Arqués, violoncel
“Entre cordes i paraules” (El món sonor de Salvat-Papasseit)
 |
| Imatge facilitada per la institució |
TEXT EN CONTEXT x NIL FERRER: Música a l’Esperança torna a Blanes amb una proposta de gran qualitat i compromís cultural. El programa “Entre cordes i paraules”, amb Berta Sala i el Quartet Edelweiss, posa en valor la figura de Joan Salvat‑Papasseit i el poder de la paraula poètica a través de la música, combinant repertoris clàssics, populars i contemporanis amb mestria interpretativa. La trajectòria de Berta Sala com a cantant, compositora i pedagoga reflecteix un projecte artístic sòlid i coherent, forjat en centres de prestigi com el Liceu i l’ESMUC. El Quartet Edelweiss, format per músics de gran formació i experiència orquestral, aporta un so elegant i cohesionat que eleva el projecte a un nivell d’excepció. Junts, fan del cicle una cita ineludible per a qui vulgui gaudir d’una proposta de música de cambra de gran sensibilitat i rigor tècnic a Blanes.
Nota Pregada: MÚSICA A L'ESPERANÇA
Rebuda 05/05/2026
La primera persona que va musicar Salvat-Papasseit (1894-1924) va ser Eduard Toldrà el 1927, quan ja feia tres anys de la mort del poeta. I res més fins al 1965 quan Martí Llauradó, membre del grup Els Setze Jutges hi va tornar. El 2024, centenari de la mort de poeta, Berta Sala va engegar el projecte de reviure aquestes cançons amb «una mescla de melodies populars amb una sonoritat clàssica». Per això va buscar els membres del Quartet Edelweiss i es van fer seu el projecte i entre tots cinc van fer els arranjaments de totes les peces: Les paraules de Papasseit musicades per Berta Sala i el Quartet Edelweiss.
En el concert sonarà des de Sageta de foc (Ovidi Montllor) fins a Res no és mesquí (Serrat), passant per Perquè has vingut (Teresa Rebull), La casa que vull (Lluís Llach) i Dona’m la mà, que ha musicat totalment Berta Sala. La part central es dedicarà dedicada al cicle de sis cançons d’Eduard Toldrà de La rosa als llavis.
Berta Sala (Manresa, 1997) és cantant i compositora i acompanya les seves cançons amb piano o guitarra. Va obtenir el grau professional de piano al Conservatori de Manresa. Després estudia al Conservatori Superior del Liceu de Barcelona en l'especialitat de jazz i música moderna amb una beca bianual de Ferrer Salat Joves Talents. El tercer curs el realitza a l'ArtEZ University of Arts d’Arnhem (Països Baixos) i obté el títol superior el 2019.
L'any 2020 publica el seu primer àlbum titulat Hertogstraat amb cançons originals que beuen de melodies populars i agermana ritmes mediterranis i llatins i és finalista[1] dels Premis Enderrock com a millor artista revelació de l'any 2020.
L'any 2021 forma un duo amb el pianista austríac Dominik Landolt i publiquen un disc titulat Songs of my friend, enregistrat a Àustria amb cançons escrites pel duo i interpretades a quintet, amb una sonoritat jazzística cantats majoritàriament en català.
El seu tercer disc és Sense saber-ho, del 2023. Ha col·laborat amb artistes Sara Roy, Magalí Sare, Alba Careta, Carolina Alabau o Guillem Roma. O amb projectes com Cadenes i Flors, on la música i la dansa s'ajunten per reivindicar la figura de Palmira Jaquetti; Sambach, un espectacle musical i visual creat a Barcelona on es revelen els ponts secrets compartits per la cultura de Johann Sebastian Bach i la música popular brasilera i Groovin' CAT, un projecte de música folk i música electrònica on Sala toca el Moog i que han estat finalistes al Concurs Sons de la Mediterrània de l'any 2023.
I és la meitat del duo Ca la Naïta al costat de la blanenca Naiara Burke.
D’altra banda, és professora de llenguatge musical i cant al Taller de Músics des de l'any 2019 i des de 2025 del Conservatori de Manresa. També ha estat Vocal Coach al Eufòria Campus d’estiu de TV3.
“Participo en projectes que m’inspiren, amb els que comparteixo valors i em fan créixer com a professional i com a persona”, diu.
Quartet Edelweiss: Són l’Àuria, l’Andreu, la Martina i el Sergi, quatre músics formats a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i al Conservatori del Liceu. El nom Edelweiss s’inspira en la seva passió compartida per la muntanya i fa referència a la flor de neu, un símbol que només es troba a les grans serralades, representant la puresa i l’amor.
Toquen junts des que ens vam conèixer a la Camerata Bacasis, una orquestra de cambra formada per joves músics de la Catalunya Central, on de seguida van connectar musicalment i personal. El seu projecte va començar com una trobada entre amics per tocar junts, però de seguida els van sorgir oportunitats per tocar en públic que van consolidar la seva trajectòria com a quartet de corda.
Apassionats per la música clàssica, el seu repertori, però, és divers i inclou altres estils musicals. Participen en esdeveniments privats, casaments i col·laboracions amb artistes de renom com The Tyets, Gemma Torrecillas, Àuria Franch i la mateixa Berta Sala,. Una de les seves especialitats recents és integrar-se en projectes discogràfics, aportant la riquesa sonora del quartet de corda a cançons de diversos gèneres.
El Quartet Edelweiss és el resultat d’una amistat, una passió per la música i la voluntat d’explorar nous horitzons musicals. Aquest programa amb Berta Sala n’és un bon exemple.
Àuria Iglesias va començar a tocar el violí als set anys a l’escola de música del seu poble. Va continuar la seva formació com a violinista al Conservatori Municipal de Música de Manresa i finalment va iniciar la seva carrera professional al Conservatori Superior de Música del Liceu, on es va graduar l’any 2020.
Durant aquests anys ha rebut classes i ha participat en classes magistrals amb professors com Corrado Bolsi, Daniel Cubero, Eva Graubin, Geoffry Wharton, Ludmila Railean, Amparo Lacruz i Peter Thiemann, entre d’altres.
En l’àmbit de la música de cambra, ha participat a l’Acadèmia Internacional de Quartets, formant-se amb el Quartet Gerhard, i al Kammermusikkurs für Junge Instrumentalisten (Weikersheim) amb Geoffry Wharton.
També ha participat com a intèrpret en diferents orquestres, com Camerata Bacasis, Orquestra Simfònica S. XXI, Jove Orquestra de la Catalunya Central, Jove Orquestra de Sant Cugat del Vallès, Simfònica de Cobla i Corda i Orquestra Joventuts Musicals de Sabadell.
Va formar part de la banda de Fun Home, el musical, amb la companyia de teatre No Day But Today.
Sergi Renom. Moianès nascut a una família de músics, inicia els estudis musicals amb la seva mare i comença el violí a l’escola de música del seu poble. Més endavant continua la seva formació al Conservatori Municipal de Música de Manresa i posteriorment, completa els estudis superiors a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), on rep la formació en violí per part d'Eva Graubin, Alba Roca (Música a l’Esperança 1994) i Lina Tur. En l’àmbit de la música de cambra es forma amb el Quartet Casals i Yuval Gotlibovich.
En l’àmbit orquestral, col·labora habitualment amb diverses formacions, entre les quals destaquen la Simfònica de Cobla i Corda de Catalunya, la Camerata de Música Catalana, l’Orquestra Terres de Marca, la Camerata Bacasis i l’Orquestra de Cambra de Vic, entre d’altres. Amb aquestes formacions ha actuat en alguns dels escenaris més emblemàtics del país i ha compartit projectes amb artistes com Josep Carreras, Albert Guinovart, Manu Guix, Beth Rodergas, Elena Gadel, Mariona Escoda i Miki Núñez, entre d’altres.
Ha participat també en nombroses gravacions discogràfiques i audiovisuals, entre les quals destaquen tres treballs guardonats amb els Premis Enderroc i una col·laboració amb Nathy Peluso.
Andreu Soldevila. Neix a Solsona i comença els estudis musicals a l’Escola Municipal de Música de Solsona, segueix amb la formació professional al Conservatori Municipal de Música de Manresa i acaba el grau al Conservatori del Liceu. Els estudis superiors els realitza a l’Escola Superior de Música de Catalunya sota el tutelatge d’Helena Satué on també rep classe de professors com Albert Gumí, (Música a l’Esperança 1993) Raquel Castro i el Quartet Casals.
Ha rebut Master Class de violinistes com Heriberto Fontseca, Corrado Bolsi, Gonçal Comellas, Mª Victoria Fernández, Bogdan Zvoristeanu, Simone Zgraggen, Evgeny Grach i Sergey Ostrovsky.
A nivell orquestral ha tocat amb diferents formacions com: la Jove Orquestra de Sant Cugat (JOSC), la Camerata Bacasis, l’Orquestra de cambra Cadí, la Jove Orquestra InterComarcal de Catalunya (JOIC) i l’Orquestra de cambra Gèrminans entre altres. També ha format part activa de diferents companyies teatrals com Lacetània Teatre, Cia La Cremosa i l’Alteatre.
Martina Arqués. Neix a Manlleu, on inicia els seus estudis musicals a l’Escola de Música, finalitza el grau professional al Conservatori de Vic i continua la seva formació superior a l’ESMUC. Ha rebut masterclasses de professorat de prestigi com Maria de Macedo, Lluís Claret, Peter Thiemann, Amparo Lacruz, Joan Antoni Pich i Cristoforo Pestalozzi, entre d’altres.
En l’àmbit de la música de cambra, ha participat en projectes sota la direcció del Quartet Casals, Jordi Camell, Montserrat Gascón i Jordi Coll.
També ha format part de diverses formacions com la JONC (Jove Orquestra Nacional de Catalunya), l’Orquestra de Cambra de Vic, el grup Cellos.cat i la Camerata Bacassis, entre d’altres.
Ha col·laborat en diverses ocasions amb els cors del Palau de la Música Catalana, així com amb cantants i artistes solistes com Raimon i Guillem Ramisa.
També ha participat en projectes comunitaris com la Riborquestra, ArTransforma i l’Orquestra Inclusiva de la Universitat de Vic.
Actualment és professora de violoncel a l’Escola de Música de Roda de Ter i membre del Quartet Edelweiss i del grup de música Sexy Lotus Subidón.
https://youtu.be/60yAxf_iakI?
https://youtu.be/hAJiaX4NzV4?
Comentaris
Publica un comentari a l'entrada